Bio 

Je suis une artiste (dessin, performance) et chercheuse française. J'ai 50 ans. Je suis née à Rodez (Aveyron) et je vis à Paris avec ma fille Ella.

Je suis co-fondatrice et j'anime Modèle vivant.e, un atelier de dessin et de performance transféministe basé à Paris et en ligne. Ce qui m'attache profondément à l'atelier collectif est sa dimension de communauté inclusive. C’est un espace pour explorer les manières d’être ensemble et construire une puissance d'agir, individuelle et collective.  C'est aussi le lieu et le contexte pour moi pour inventer une nouvelle écriture qui dit la présence corporelle et l'altérité, ma relation à celleux qui m'entourent.

Je suis diplômée du Paris College of Art (2021, MFA Drawing) et auparavant de l'Université Paris Dauphine (Gestion, 1994) et de l'Université Paris Sorbonne (Sciences politiques, 1995). J'ai travaillé pendant vingt ans dans le secteur des médias sur Internet.

Contact: hfromen at gmail.com

Intentions 

Ma pratique artistique s'articule autour du dessin et de la performance. 

Mon travail entremêle manières de faire poétiques et intentions politiques. Il explore la tension entre la délicatesse et la détermination dans ce qu'elle peut apporter de brut, de rugueux. Tension cristallisée dans l'oxymore "tendresse radicale".

Je mets en place des dispositifs et protocoles de dessin et j'anime des ateliers. J'écris et je présente mes recherches sous la forme de lectures ou conférences performées.

Il y a trois ans, j'ai cofondé le collectif Modèle vivant.e. Mon intention est de renverser la relation de pouvoir traditionnelle entre les personnes qui dessinent et celle.s qui pose.nt pour qu'iels expérimentent la puissance par l'autodétermination et l'expression corporelle. Et du côté des dessins, une écriture dégagée des injonctions normatives de l'académisme et du naturalisme.

Je m'autorise des recompositions fantasques, un trait qui transforme le portrait en personnage de fiction dont l'histoire n'est pas écrite. Je cherche à rendre visible les possibilités de variation. 

Je documente les arts vivants de manière subjective pour restituer la création en train de se faire, l'improvisation, les accidents et séquences de décisions. 

Je réalise des récits dessinés où les textes réflexifs et références bibliographiques ou artistiques côtoient les dessins réalisés à vif.

Le collage est pour moi une manière alternative de raconter une histoire non plus en l'incarnant par le dessin figuratif mais en ouvrant un espace. Nous sommes invités à coexister avec des êtres vivants singuliers et des formes organiques qui restent insaisissables, énigmatiques ou en équilibre instable, dont la respiration est perceptible. Le collage est aussi un puzzle impossible qui défie les catégories, la logique et le cadre.

Performances 

Lecture performée et atelier de dessin sexe apparent, genre inopérant - devenir modèle ou Monstre-moi 

Lecture performée et atelier de dessin Mon trouble dans le genre - comment je l'ai dessiné 

Performance Bleu de chauffe 

Ateliers

14 Septembre 22, Atelier Modèle vivant.e Drag dans l'exposition de Kevin Sabo à la Bim Bam Gallery

21 Juillet 22, Atelier Tracer nos corps, Le bel été solidaire, Fondation Fiminco

25 avril 22, Workshop dans l'atelier de Karine Rougier aux Beaux-Arts de Marseille. Lecture performée Monstre-moi. Avec aussi Lucie Camous.

24 mars 22, Soirée spéciale Modèle vivant.e - Qui veut pose qui veut dessine avec les créations de Francisco Terra, Le Sample, Bagnolet.

23 février 22, Soirée Performances à dessiner, avec Modèle vivant.e 

Programmation de l'atelier de dessin d'après 4 performeur.se.s, avec Rim Battal, Mila Nijinsky, Lucie Camous et moi, au LeStudio, Paris 9.

15 février 22, atelier Défigurer pour Défairecorps (Amour Général), Le Sample, Bagnolet.

24-28 janvier 22, ESAM Caen, Workshop Modèle vivant.e à l'invitation d'Apolonia Sokol (25 étudiant.e.s).

Organisation, animation et lecture performée.

Octobre 21, Se dessiner vivant.e.s - Résidence à l'autre lieu d'Anis Gras, Arcueil.

15 Septembre 21, avec Modèle vivant.eatelier expérimental de dessin d'après trois modèles performeur.se.s 

Programmation de l'atelier de dessin d'après 3 performeur.se.s, Mila Nijinsky, Victor et moi à l'invitation de Terra Rossa à la Galerie du génie de la Bastille, Paris 11.

Juin-Septembre 21 : série de 4 ateliers pour un groupe d'entrepreneuses, Creatis, Programme Source.

Mars-Avril 21 : série de 3 ateliers, Reclaim Life Drawing, Paris College of Art.

Depuis juillet 19 : Modèle vivant.e,  atelier transféministe créé en 2019 avec Linda DeMorrir et Lucie Camous, espace de représentations dissidentes, par le dessin et la performance. 

animation de la communauté transféministe de dessin d'après modèle Modèle vivant.e et facilitation des ateliers en présentiel et en visio (en moyenne, un atelier par semaine). Co-organisation d'ateliers expérimentaux mêlant performances, poses et dessins (Juillet 21 : nono fest et queerweek, par exemple).

Récits dessinés

08/22 Journal dessiné du Festival Agir pour le vivant #3, Arles, Résidence pour Comuna et Actes sud

07/22 Chronique d'expédition avec une équipe de chercheureuses et artistes, Sao Tomé

Expositions 

06/22 Contre-Fictions, au 6b, Saint-denis, Ateliers et exposition collective vivante, avec Lucie Camous et Arthur Ménard-Salis.

11/21 Boitaqueer, Collage géant dans la rue, Ateliers Modèle vivant.e, Galerie du Montparnasse, Paris 14.

05/21 Navigating the unknown - MFA Degree show, Bastille Design Center, Paris 12.

10/20 La Manufacture parisienne, Paris 18.

10/19 Galerie Mondapart, Commissaire Cécile Dufay, Boulogne (92).

09/18 La Manufacture parisienne, Paris 18.

04/18 La vie primaire.

Publications et conférences 

5/05/22 Conférence performée Monstre-moi 

Journée d'études De l’invisibilité à la visibilité : décentrement(s) et transculturalité par le Centre de Recherches sur les Littératures et la Sociopoétique de L'Université Clermont Auvergne et les Études du Contemporain en Littératures, Langues, Arts de L'Université Jean Monet de Saint-Étienne.

02/22 Symposium Censurer les arts, Encadrer les corps, EFiGiEs, Queerinal. École des Chartes, Paris.

12/21 Dessin, tendresse et radicalité pour En marges ! (l'intime est politique - revue de sciences humaines et d'arts), #7 Les corps "hors-normes" .

01/21 Mon mémoire de MFA s’intitule “Gender trouble in the life room. How to transform life drawing into an emancipatory practice” (son abstract est ici). 

Ma recherche identifie les possibilités de renouvellement et de re-appropriation de la pratique de dessin d’après modèle en l’inscrivant dans la lignée des démarches collectives d’ateliers. 

22/01/21 Emancipatory Life Drawing

Teaching Drawing Symposium II par le Trinity Buoy Wharf Drawing Prize 2020 et Drawing is free (Chloé Briggs)  

3/12/20 Colloque Itinérant.E.s, décolonialité des savoirs - Panel 3: Re-élaboration des savoirs

Sorbonne Université. L3 - Géographie de la domination (Emilie Viney).

10-17/09/20 Modèle vivant.e performance d’émancipation (organisé avec Linda DeMorrir et Lucie Camous). 

Ateliers, performances avec le Laboratoire des Arts de la Performance, Conférence-discussion avec Isabelle Alfonsi, Noémie Aulombard, Rachelle Borghi : les représentations des corps dissidents dans le dessin d’après modèle et le post-porn.

Études, expérience professionnelle

Master in Fine Arts - Drawing - Paris College of Art (2019-2021). 

Sc. Politiques, Philosophie des techniques, communication - Université Paris 1 Sorbonne - DEA de Lucien Sfez (1995).

Gestion - Université Paris 9 Dauphine - Magistère (1989-1994).

Entre 1996 et 2017, j’ai occupé des postes Marketing puis de Direction des activités numériques en particulier pour Excite (Product development), AltaVista (Marketing), Le Monde (marketing de lemonde.fr), 20Minutes (Head of New media), Mediapart (Direction exécutive).
En 2014, j’ai co-créé la start-up Wellcut, dirigée jusque début 2018. 

Depuis 2018, je conseille des porteur.ses de projets et des médias (AOC, Les glorieuses, Témoignage Chrétien, Bastamag…) ainsi que La Cité du design - Esadse (Saint-Etienne) dans leur stratégie numérique et éditoriale. 

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