J’ai 50 ans. Je suis née à Rodez - Aveyron, France. Je suis française et parle, écris et travaille couramment en anglais. Je vis à Paris avec ma fille, Ella, 16 ans. J’ai étudié et pratiqué la gestion, les sciences politiques, le dessin et suis intervenue 20 ans dans le numérique pour les médias. Aujourd’hui je suis artiste, chercheuse et j'anime des ateliers.
Dans ma pratique, je me situe à la rencontre du dessin, de la performance et de l’action in situ et collective. J'organise et participe à l'atelier Modèle vivant.e dans une perspective transféministe de réappropriation de l'espace de l'atelier. Je réalise des dessins en atelier collectif (voir Les corps mutants , Renverser ou Ce qui fait corps), des performances de dessin dans lesquelles j’interroge le rapport du dessin au réel (Bleu de chauffe ; Et maintenant, dans quelle direction je vais ?). Je m'intéresse à l'espace et au temps que le geste de dessiner occupe, aux décisions, sensations ou intuitions qu'il mobilise, comment ça s'opère, cette improvisation là. Des pièces qui expérimentent avec les phénomènes de déconstruction - reprogrammation (Handle with care, TM). Des dessins “en direct” qui transposent les participant.e.s de l’événement dans une fresque…
J’interviens aussi dans la rue : improviser un collage en recyclant des affiches déchirées y est pour moi un moyen alternatif pour non plus figurer le corps ou les visages mais ouvrir un espace. Le collage est aussi un puzzle impossible qui défie toute logique et tout cadre ; le collage dans la rue la contamine (Flower Power).
Réalisations
Recherche : mon mémoire de MFA s’intitule “Gender trouble in the life room. How to transform life drawing into an emancipatory practice” (son abstract est dispo ici). Ma recherche vise à identifier les possibilités de renouvellement et de re-appropriation de la pratique de dessin d’après modèle en l’inscrivant dans la lignée des démarches collectives d’ateliers.
Modèle vivant.e : atelier transféministe créé en 2019 avec Linda DeMorrir avec l’intention d’ouvrir un espace de dessin d’après modèle aux personnes queer, non-binaires, racisé.es, précaires.
En tant que facilitatrice, mon attention se porte sur l'expression corporelle du.de la modèle et la force collective qui en émane, l'effet de contagion dans l’atelier.
Ateliers :
24-28 janvier 2022, ESAM Caen, Workshop Modèle vivant.e à l'invitation d'Apolonia Sokol (25 étudiant.e.s) : Organisation, animation et participation en tant que modèle avec 3 ateliers dont 2 performances mardi 25/01.
Octobre 2021, Zone à dessiner - Résidence à l'autre lieu d'Anis Gras, Arcueil.
15 Septembre 21, avec Modèle vivant.e : curation, organisation de l'atelier expérimental de dessin d'après trois modèles performeur.se.s : Mila Nijinsky, Victor et moi-même. À l'invitation du Terra Rossa Lab, Le génie de la Bastille, Paris 11.
Juin-Septembre 2021 : série de 4 ateliers inspirés du dispositif de dessin d'après modèle pour un groupe d'entrepreneuses, Creatis, Programme Source.
Mars-Avril 2021 : série de 3 ateliers, Reclaim Life Drawing, Paris College of Art.
Depuis juillet 2019 : animation de la communauté transféministe de dessin d'après modèle Modèle vivant.e et facilitation des ateliers en présentiel et en visio. Co-organisation d'ateliers expérimentaux mêlant performances, poses et dessins (Juillet 2021 : nono fest et queerweek, par exemple).
Expositions :
05/21 Navigating the unknown - MFA Degree show, Bastille Design Center, Paris 12.
10/20 Paysages déchirés - La Manufacture parisienne, Paris 18.
10/19 Le fil d’Hélène - Galerie Mondapart, Commissaire Cécile Dufay, Boulogne (92).
09/18 Dessiner les vivants - La Manufacture parisienne, Paris 18.
04/18 La vie primaire.
Publications :
Dessin, tendresse et radicalité pour En marges ! (l'intime est politique - revue de sciences humaines et d'arts), #7 Les corps "hors-normes" - texte et dessins.
Colloques, conférences :
Lecture performée et atelier de dessin Mon trouble dans le genre - comment je l'ai dessiné :
02/06/21 Devenir Sujet : les pratiques de subjectivation dans l'art (ENSAV - Université de Toulouse).
13/04/21 Atelier Corps Genre Art (EFiGiES).
02/03/21 Séminaire Corps-Prendre organisé par Strate research (Laboratoire de recherche de l'école Strate Design).
22/01/21 Teaching Drawing Symposium II organisé en ligne par le Trinity Buoy Wharf Drawing Prize 2020 et Drawing is free (Chloé Briggs) : Emancipatory Life Drawing (Pecha Kucha format).
3/12/20 Colloque Itinérant.E.s, décolonialité des savoirs - Panel 3: Re-élaboration des savoirs. Sorbonne Université. L3 - Géographie de la domination (Emilie Viney).
10-17/09/20 Modèle vivant.e performance d’émancipation (organisé avec Linda DeMorrir et Lucie Camous).
Ateliers, performances avec le Laboratoire des Arts de la Performance, Conférence-discussion avec Isabelle Alfonsi, Noémie Aulombard, Rachelle Borghi : les représentations des corps dissidents dans le dessin d’après modèle et le post-porn.
Résidences et collectifs :
59 Rivoli (6 mois en 2018) et collectif les Rivoliens anonymes.
Kinnernet Europe (unconferences et communauté) : participation artistique depuis 2013.
Illustrations :
Portraits des participant.e.s de Drawing is free en visio.
AOC : portraits des auteurs du quotidien d’idées en ligne
Le grand livre du Healing (Éditions Marabout, 02/21) par Elya Hasson
Études, expérience professionnelle et activités de conseil
Gestion - Université Paris 9 Dauphine - Magistère (1989-1994).
Sc. Politiques, Philosophie des techniques, communication - Université Paris 1 Sorbonne - DEA de Lucien Sfez (1995).
Master in Fine Arts - Drawing - Paris College of Art (2019-2021).
Entre 1996 et 2017, j’ai occupé des postes Marketing puis de Direction des activités numériques en particulier pour Excite (Product development), AltaVista (Marketing), Le Monde (marketing de lemonde.fr), 20Minutes (Head of New media), Mediapart (Direction exécutive).
En 2014, j’ai co-créé la start-up Wellcut dont j’ai laissé la gestion à mon associé en 2018.
Depuis 2018, je conseille des porteur.ses de projets et des médias (AOC, Les glorieuses, Témoignage Chrétien, Bastamag…) ainsi que La Cité du design - Esadse (Saint-Etienne) dans leur stratégie numérique et éditoriale.